Фотосессия в студии

Идеи для фотосессии девушек в студии

Существуют различные идеи фотосессии для девушек в студии, среди них непросто выбрать именно ту, которая окажется удачной. На выбор влияют:

  • место планирующейся съемки – размер, техническое оснащение и прочие особенности помещения
  • количество времени, выделяемое для проведения фотосъемки
  • характер и тип внешности

Выбор образов для фотосессий в студиях просто огромен, но есть такие темы, которые девушки выбирают чаще других. Если вы не можете определиться, профессиональный фотограф поможет это сделать.

Ретро в студию

Популярным направлением для студийных фотосессий является создание образов в стиле «pin-up». Отличительными чертами такого портрета являются:

  • высокая прическа
  • струящееся платье или юбка из легкого материала
  • глубокое декольте

Визажист подчеркнет глаза и сделает яркими губы. В качестве декораций в кадре могут присутствовать ретро-автомобили и всевозможные винтажные предметы.

Магия перевоплощения

Интересный типаж для своего портфолио можно создать, перевоплотившись в героя любимого фильма, сказки, звезду эстрады или в какую-то известную личность. Это легко реализовать с помощью профессионального макияжа, нарядов и аксессуаров, которые сделают персонаж узнаваемым.

Водная стихия

Часто, проводя тематическую фотосессию для девушек, профессионалы используют тему воды. Мокрая кожа и волосы смотрятся сексуально и выгодно подчеркивают женственность. К тому же брызги и капли могут стать отличным фоном и уравновесить композицию.

Эмоции в кадре

Популярно проведение в студии портретной фотосъемки в стиле «эмо». Данная молодежная субкультура имеет ярко выраженные внешние признаки:

  • использование черного и розового, реже белого цвета
  • обилие значков, браслетов и прочих аксессуаров
  • наличие татуировок и пирсинга
  • мрачная обстановка и исключительно депрессивные настроения

Доверьте стилисту поработать над вашим образом – полученные снимки никого не оставят равнодушным.

Fashion-индустрия

Часто для фотосессии в студии выбирают создание fashion-портретов. С помощью make-up, одежды и аксессуаров художник создает нереалистичный внешний вид, который привлекает своей недоступностью. Такие фото получаются яркими, красочными и смотрятся необычно.

Братья наши меньшие

Отправляясь в студию, возьмите с собой домашнего питомца (но согласуйте это при заказе), получится великолепный фотосет. Даже если у вас нет любимца, возможно, есть смысл взять животное напрокат, такие услуги предлагают соответствующие агентства.

Подобные фотосессии подходят и совсем юным девушкам, и зрелым дамам. Нужно выбрать животное, которое подходит создаваемому образу.

Свадебные мотивы

Невеста является частым образом для фотосессий в студиях. Женщины любят свадебную тематику и с удовольствием надевают фату и платье. Примеры подобных фотографий часто можно встретить и в личных альбомах, и в профессиональных портфолио.

Такие фотосеты не всегда связаны с реальным бракосочетанием. Неважно, станет фотосессия репетицией грядущего события или приятным воспоминанием, пусть стилист поработает над вашим образом, тогда снимки подчеркнут всю вашу нежную красоту.

Ничего лишнего

Часто в студии проводятся фотосессии в стиле «ню». Такие образы чрезвычайно подходят юным девушкам с хорошей фигурой. Однако в умелых руках профессионала даже самые обычные женщины, не отличающиеся модельной внешностью, могут выглядеть без одежды очень красиво.

Такая студийная фотосъемка призвана не только подчеркнуть красоту женского тела, но и раскрыть внутренний мир модели. Выбирая фотографа, посмотрите примеры его работ и, если все устроит, смело отправляйтесь на самую откровенную фотосъемку.

Любовь и романтика

Если в вашей жизни есть любовь, идите в студию вместе с парнем. Романтическая «love story» может стать отличной идеей для целой серии фотографий. Пусть, кроме парня и вас, в кадре будут цветы и прочие атрибуты, характерные для такой тематики. Наслаждайтесь друг другом, тогда профессионал наверняка найдет немало интересных ракурсов, чтобы запечатлеть ваши нежные чувства.

Мир, война и латекс

Образы воительниц также пользуются спросом. Такие фото крайне агрессивны хотя и сексуальны, а потому подходят не всем. Хрупкие девушки часто хотят выглядеть необычно и выбирают именно такой формат фотосессии в студии.

Для создания образов:

  • используют оружие, щиты
  • одевают моделей в латекс, кожу и мех или военную форму
  • наносят грим, имитирующий кровь и прочие последствия жестоких сражений

В качестве фона для тематических фотосъемок данного образа могут использоваться дикие животные и хищные птицы, а также лошади и военная техника. Эффектно смелые воительницы смотрятся на фоне сильных парней, которые также могут быть одеты в кожу, латекс или камуфляж.

Восточная сказка

Запоминающиеся снимки получаются в образе восточной красавицы. На фотосессиях в студиях часто используют эту идею.

Визажист наносит особый макияж, благодаря которому глаза выглядят по-восточному – кажутся уже и приобретают миндалевидную форму. Для тематической фотосъемки понадобятся также полупрозрачные наряды и многочисленные украшения.

Читать еще:  Цвет свадьбы

Особое внимание уделяют интерьеру, помещая на задний план статуи Будды, кувшины, драгоценности. На фото женщина может исполнять танец живота, принимать соблазнительные позы или сидеть по-восточному.

Движение – это жизнь

Активная молодежь любит движение, что нашло свое отражение в фотоискусстве. Часто в студии проводят фотосессию, на которой девчонки предстают в образе спортсменок. Для этого необходима лишь соответствующая одежда и спортивный инвентарь.

Наибольшей популярностью пользуются:

  • бег, легкая атлетика
  • гимнастика
  • велоспорт
  • теннис

Не менее популярны и танцы.

В движении объектив может уловить интересные ракурсы. Такие снимки не выглядят постановочными, а получаются естественными. Единственный нюанс заключается в том, что для таких фотосессий требуется опытный фотограф и качественная аппаратура. В противном случае фотографии могут оказаться нечеткими.

Этнический фотосет

Модным направлением для женских фотосессий является съемка этнической тематики. Необычно смотрятся красавицы в национальных одеждах, при этом идеи для перевоплощений могут быть самыми разными – от соблазнительной гейши до колоритной украинской девицы.

Важно продумать все детали – прическу, костюм, аксессуары и даже позу. Соответствовать должен и студийный интерьер. Если все подобрано правильно, то имидж будет узнаваемым, а снимок станет украшением вашего альбома.

Вечный праздник

Модными являются постановочные праздничные кадры. Неважно, степенная ли вы дама или озорная девчонка, профессиональный фотограф придумает индивидуальную сцену с цветами, шарами и прочей праздничной атрибутикой. Так можно сымитировать день рождения, Новый год или любой другой праздник.

Задувайте свечи, наряжайте елку, рассаживайте по местам гостей – примеров подобных постановок бесчисленное множество. Главное – будьте естественны.

Несколько полезных советов

Отправляясь на съемки, заранее продумайте свой облик, он должен быть индивидуальным. Выберите тот, который больше подходит вашей внешности и фигуре. Пусть он раскроет внутренний мир, отразит вашу личность.

Укладку волос, make-up и выбор подходящей одежды для создания тематического образа лучше доверить специалистам. Серьезно отнеситесь к выбору фотографа, который воплотит любые идеи фотосессии для девушек в студии в лучшем виде.

10 советов для съемки в студии

Работа в студии, как правило, совершенно отличается от работе на локейшене, особенно в части съемки портретов. На локейшн легко сделать акцент на лице модели, но и окружающая обстановка также вносит свой вклад. Кроме того, в студии много сложного светового оборудования, и фотограф сам должен создавать свет, а не подстраиваться под существующий свет.

Поэтому работа в студии часто пугает начинающих фотографов, доводя их чуть ли не до нервного срыва. Вот 10 советов для съемки в студии, которые могут реально вам помочь.

1. Думайте о съемке в студии как о игре в боулинг

При съемке в студии модель не должна менять своего положения, а вы должны двигаться только вперед или назад. Нельзя двигаться вправо или влево, так как вы можете нарушить рисунок освещения. То же относится и к модели. Вместо того, чтобы делать два шага в сторону, попросите модель повернуться.

2. Используйте направление часовой стрелки

Часто модель и фотограф путаются в направлениях, ведь для нее ваше вправо, это влево, и наоборот. Таким образом, действительно очень легко запутаться. В то же время, поворот по часовой стрелке или против часовой стрелки для вас и для модели одно и то же.

3. Где право, где лево?

Ориентация по часовым стрелкам в какой-то степени помогает, но иногда все-таки нужно указать модели, в какую сторону двигаться, а для этого нужно знать, как правильно сказать об этом. Среди профессиональных фотографов принято указывать стороны с позиции модели, так как она не должна думать, куда ей идти, а сразу исполнять команду фотографа. Очень важно сразу договориться с моделью об этом, особенно если это не профессиональная модель.

4. Объективы с фиксированным фокусным расстоянием

Существуют и всегда будут существовать аргументы для использования зум-объективов в студии, но если есть возможность, используйте фиксы. Они, как правило, резче и светосильнее. Стандартный объектив для портрета имеет фокусное расстояние примерно 80-200 мм. Если вы используете камеру с матрицей, меньшей кадра фотопленки (кроп), не забудьте об этом при выборе объектива. Для полнокадровой камеры Canon фотографы предпочитают объективы 85 мм f/1.2 и 135 мм f/2, а для кроп-камер 50 мм f/1.2 и 50 мм f/1.4. Фотографы, снимающие на Nikon, предпочитают 85 мм f/1.4

5. Будьте на нужной высоте

Используйте правильную высоту камеры для съемки различных портретов, иначе вы рискуете получить неправильную перспективу и искаженные пропорции. Для крупнопланового портрета держите камеру на уровне глаз модели. Если снимаете погрудный портрет, держите камеру на уровне подбородка. Для поясного портрета это будет уровень груди, а для ростового – уровень живота. Хотя, для некоторых творческих снимков вам может потребоваться вообще лечь на пол или использовать лестницу-стремянку.

6. 1/125 и забудьте!

Настройки камеры для съемки в студии довольно просты. Установите камеру в ручной режим, установите ISO 100 или 200 (если на вашей камере нет значения 100) и выдержку 1/125 с. Из-за того, что используются вспышки, нет никакой разницы, какую выдержку использовать, 1/100, 1/125, 1/160 или даже 1/200 с.

Читать еще:  Свадебные букеты из гербер

7. Используйте флэшметр

В современных камерах очень развита система экспозамера. Но в студии она ничем не сможет вам помочь. Вы не сможете определить, с какой мощностью нужно, к примеру, освещать фон или волосы, пока не сделаете пробных снимков. С помощью флэшметра вы сможете настроить световую схему сразу и правильно. Если вы умеете читать гистограмму на камере, это не означает, что вы не должны использовать флэшметр. Это избавит вас от лишней головной боли из-за освещения.

8. Сосредоточьтесь на глазах

Независимо от диафрагмы и глубины резкости, которую вы выбрали, глаза – это то, что рассказывает о портрете. Внимание всегда должно быть на глазах, и они всегда должны быть в фокусе.

9. Пользовательский баланс белого

Мы постоянно требуем, чтобы вы использовали пользовательский баланс белого, и не зря! Модификаторы света, такие как зонты, софтбоксы, тарелки, снуты, оказывают небольшое влияние на цветовую температуру и окраску света. Тем самым, настройка пользовательского баланса белого перед съемкой обеспечит наиболее точное воспроизведение цветов.

10. Попробуйте только один источник света.

Знаменитый модный фотограф Хельмут Ньютон был известен, как использовавший только один свет. Это, а также изменение угла освещения может создавать поистине драматические и потрясающие фотографии. Если у вас есть много источников света – это не означает. что все их нужно использовать. Попробуйте более простой подход к освещению, работая с одним источником вместо нескольких.

Студийные портреты – довольно сложны в исполнении. Надеемся, что эти 10 советов помогут вам и вдохновят на создание новых прекрасных фотографий и дальнейшее совершенствование.

Как снимать в студии? С чего начать?

Если вас перестали пугать такие понятия, как «диафрагма» и «выдержка», не смущает ручной режим, а фотографировать друзей в ближайшем парке в лучах заходящего солнца уже неинтересно и хочется двигаться дальше, то эта статья именно для вас. Мы поговорим о фотосъёмке в студии, подробно рассматривая вопросы, которые, скорее всего, возникнут у человека, никогда в ней не работавшего.

Итак, что же такое фотостудия и почему она так популярна среди фотографов и моделей? Студия — это помещение с окнами или без, в котором созданы максимально комфортные условия для достижения поставленных задач с использованием специального осветительного оборудования в сочетании с разнообразными дополнительными аксессуарами. Главное преимущество студии в том, что, работая в ней, мы создаём идеальные условия для съёмочного процесса, результатом которого будет ожидаемый, запланированный нами качественный продукт.

В студии не страшны капризы природы, нет недостатка в освещении. Мы не зависим от продолжительности светового дня и можем не бояться, что в самый неподходящий момент пойдёт дождь. Наверное, единственное, чем мы ограничены, так это нашими знаниями, фантазией и техническими возможностями самой студии.

Как правило, студия — это зал, выкрашенный в один цвет, например, белый или серый. Разнообразие в съёмочный процесс могут внести многочисленные цветные фоны. Но есть и так называемые интерьерные студии. Из названия понятно, что это некое пространство, имитирующее различные интерьеры для воплощения практически любых творческих замыслов. Это могут быть небольшие обособленные друг от друга зоны в одном помещении или несколько больших тематических залов. В подобных студиях вы можете «перенести» свою фотосессию в загородный дом, старинную библиотеку или, например, в какой-то футуристический интерьер.

Ещё одна особенность студии, которую стоит учитывать при выборе помещения, — наличие циклорамы. Это жёсткая фоновая конструкция, у которой переход между горизонтальной и вертикальной плоскостями настолько плавный, что не видно места пересечения стены с полом. Многие студии предлагают услуги покраски циклорам в любой цвет, но чаще всего они белые. Циклорама создаёт иллюзию бесконечности фона и даёт возможность сделать красивый мягкий градиент. Плюс ко всему она хорошо работает как отражатель, заливая пространство мягким светом. Циклорама даёт идеальные условия для съёмок каталогов.

Выбирая студию, стоит помнить, что огромное значение играют её размеры и высота потолка. Площадь помещения должна быть не меньше 30 м2, если вы запланировали поясной портрет или съёмку небольших предметов. Чем больше объект фотографирования, тем просторнее должно быть помещение. Для группового портрета, портрета человека в полный рост и под съёмку прыгающих моделей студию нужно выбирать из расчёта, что от объекта съёмки до фотографа будет примерно 5 метров, а высота потолка — не ниже 4 метров. Вообще, чем просторнее студия, тем проще воплощать свои творческие идеи и комфортнее работать.

Определившись с тем, что вы хотите сфотографировать, и поняв, какая студия под эти планы нужна, можно приступать непосредственно к выбору помещения. Самый простой и логичный способ — поисковые запросы в интернете. В первую очередь вам будут попадаться веб-страницы самих студий, где можно посмотреть их интерьеры, узнать, какое предлагается оборудование, и цены. Очень удобно, когда есть онлайн-бронирование и возможность ознакомиться с актуальной загруженностью залов. Но, к сожалению, «интерактив» встречается редко. Помимо этого, есть своего рода сайты-каталоги, обладающие большой базой фотостудий и располагающие довольно подробной информацией об их местонахождении, интерьере помещений и ценах. Единственный минус в том, что вся информация, как правило, предоставляется всеми пользователями сайта, а потому возможны неточности и ошибки.

При выборе студии я бы посоветовала обращать внимание, в первую очередь, на представленное оборудование, а затем на цену и расположение. Во время съёмочного процесса вас не должны отвлекать мысли о том, что источники света срабатывают через раз, а стойки вот-вот развалятся. Фотосъёмка должна проходить в приятной атмосфере и приносить удовольствие и удовлетворение — тогда можно быть уверенными в хорошем результате. Именно по этой причине я предпочитаю работать в студиях, которые оснащены оборудованием Profoto. Фотографы ценят его, во-первых, за качество; во-вторых, за удобство и продуманность. Определяясь с помещением, нужно понимать, что чем больше площадь студии, «топовее» оборудование и ближе её расположение к центру города, тем выше цена. Очень часто, выбрав фотостудию подальше, вы экономите большие суммы денег, но при этом получаете просторное помещение с хорошей техникой.

Читать еще:  Золотые свадебные туфли

Итак, вы нашли подходящую студию, у вас есть модель. Теперь осталось разобраться со студийным оборудованием. Для получения фотографий нам необходим свет. В студии мы его получаем с помощью осветительных приборов, которые закрепляются на стойках. Их можно перемещать в пространстве и во время съёмки регулировать по высоте и длине.

Различают два типа осветительных приборов: дающие освещение импульсным светом и постоянным. Последний вариант чаще используется в видеосъёмке, хотя и любим многими фотографами. Приборы постоянного света создают непрерывный контролируемый источник освещения. Работа с ними требует определённых знаний и навыков, а постоянно работающая лампа потребляет много электроэнергии и сильно нагревается. Нас же интересует импульсный свет, о нём и поговорим подробнее. Сразу стоит отметить, что используется он только в фотографии, потому как источник освещения даёт мощный, но короткий импульс света, которого, однако, достаточно для получения фотографического изображения.

Прибор импульсного света имеет два вида ламп. Небольшой мощности «пилотную» (она помогает увидеть, какой получается светотеневой рисунок, и при необходимости его подкорректировать) и собственно импульсную (она даёт необходимый нам импульс света). В свою очередь, источники импульсного света делятся на моноблоки и генераторы

Моноблок — это конструкция «всё в одном», в которой элементы управления, «пилотная» и импульсная лампа располагаются в одном корпусе.

Генераторы отличаются тем, что в них заключены только элементы питания, а лампы подключатся к ним с помощью специальных проводов.

Генераторы — это приборы уже более высокого класса. У моноблоков они выигрывают своей мощностью, более короткой длиной импульса (подходят, например, для съёмки падающих капель воды) и скоростной перезарядкой. Люди, снимающие в студии впервые, к сожалению, не смогут это оценить просто потому, что пока не с чем сравнивать. Поэтому для начала я бы рекомендовала работать именно с моноблоками. Это как минимум дешевле!

Как правило, на съёмку в студии предоставляется 3–4 источника света. А в крупных студиях всегда есть возможность забронировать дополнительный «свет», но, скорее всего, за отдельную плату. Чтобы все источники срабатывали одновременно и только в тот момент, когда вы нажимаете на кнопку спуска на камере, их необходимо синхронизировать. Первый способ — с помощью инфракрасного трансмиттера, который крепится на «горячем башмаке» камеры и посылает импульс через инфракрасный порт.

Второй, более надёжный и точный способ — использование радиосинхронизации.

И наконец, третий вариант синхронизации — использование специального кабеля.

На камерах более продвинутого уровня есть специальный разъём, через него камера соединяется с одним из приборов, при срабатывании которого «поджигаются» и остальные.

Всё это оборудование имеется в студии. Более того, ИК-трансмиттер и радиосинхронизатор всегда предоставляются вместе с источниками света. При необходимости технические администраторы помогут вам настроить каналы синхронизации и расскажут о принципах работы передатчиков.

Во время съёмки установите на фотоаппарате режим ручного управления, выбрав для выдержки наиболее подходящие для студии значения (1/125–1/160 с). Если она будет короче, чем выдержка синхронизации, то на полученных снимках может появиться неприятный эффект в виде чёрной полосы внизу изображения. Точное значение выдержки синхронизации немного отличается на разных камерах, а проверить его можно в характеристиках конкретного фотоаппарата. Например, для Nikon D5500 это 1/200 с, а для Nikon D810 уже 1/250 с. Выставив правильную выдержку и имея идеальные условия по свету, значение ISO можно и нужно ставить минимальным, а диафрагму выбирать исходя из вашей задумки.

Для творческой студийной съёмки только одних приборов будет недостаточно. Чтобы получить интересный светотеневой рисунок, необходимо использовать разнообразные насадки (такие как софтбоксы, рефлекторы, портретные тарелки), а также всевозможные дополнения и реквизит (цветные фильтры, отражатели, просветные рамы, «флаги», стулья, вещи, игрушки и др.).

Но обо всём этом мы поговорим в последующих статьях. Для первой же съёмки в студии, чтобы понять принципы работы, достаточно будет воспользоваться одним источником света и простой насадкой, например, рефлектором (за характерную форму фотографы прозвали его «горшком»).

В завершение хотелось бы указать ещё на один плюс студии. Как говорилось выше, в помещении с импульсным светом у вас есть возможность создать идеальные условия для фотосъёмки, а потому качественные картинки получатся практически на любой фотоаппарат. И неважно, зеркальный он или беззеркальный. Главное условие — возможность ручной коррекции диафрагмы и выдержки, а также наличие «горячего башмака» для подключения синхронизаторов.

Источники:

http://photo.youdo.com/articles/woman/devushki-v-studii/
http://photo-monster.ru/lessons/read/10-sovetov-dlya-syemki-v-studii.html
http://prophotos.ru/lessons/17392-kak-snimat-v-studii-s-chego-nachat

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector