Как монтировать свадьбы

Видеоряд должен подчиняться развитию музыки. Для этого мало просто попадать в ритм, соблюдать кульминацию и затухание. Можно обыгрывать незаметные на первый взгляд звуки, которые произведут неожиданный эффект, подкрепленные изображением.

Для каждого момента в вашем фильме – свой музыкальный отрезок: для природной панорамы, танца молодоженов или слезинки на щеке мамы, ненароком скатившейся во время венчания.

Придется хорошо познакомиться с выбранной музыкальной композицией, прослушав ее много-много раз.

Самое важное в создании поздравительных видероликов – разработка концепции. Решив, от какой идеи оттолкнуться, вы облегчите себе дальнейшую работу. Ниже описаны, пожалуй, 3 самых популярных и выигрышных способа рассказать красивую любовную историю.

★ Слайд-шоу – биография

В основе концепции – простая идея: двое совершенно чужих людей нашли и полюбили друг друга. Обычно подобные ролики имеют линейный сюжет и основываются на биографии жениха и невесты. Вы можете рассказать о важных событиях в жизни обоих, подобрать забавные факты и случаи, завершив рассказ моментом знакомства. Для реализации задумки потребуются детские и подростковые снимки пары.

★ Притча о любви

Второе интересное решение – сместить ракурс и сделать акцент не на личностях молодожёнов, а на развитии романтической истории. Для этого можете взять за основу известную историю любви из фильма, книги, сказки или же использовать красивую притчу. При желании можете сочинить историю самостоятельно. Реализовать задумку в слайд-шоу можно двумя способами – добавить текст к фотографиям или же записать закадровые комментарии.

★ Слайд-шоу – пожелание

Эта идея предполагает, что в рамках слайд-шоу вы объедините добрые слова и пожелания, которые хотели бы донести до молодожёнов в день свадьбы. Отличный вариант – заранее связаться с другими гостями и сделать в ролике вставки с видео- или фотопоздравлениями.

Эти идеи – универсальны, они отлично сработают и для создания видео из фотографий на серебряную свадьбу, подготовки поздравления на годовщину, а также для оригинального оформления свадебного портфолио для агентств и фотографов.

3 идеи для свежего взгляда на видео про свадьбу

Романтичный видеоклип

Лирический клип под медленную музыку умилит зрителей и может растрогать до слёз. Для этого нужно тщательно подойти к выбору композиции. Это могут быть песни о любви (не слишком известные, чтобы не отвлекать от видеоряда) или просто инструментальные записи. В такой фильм нужно вставить больше кадров с эмоциями – выразительные взгляды, улыбки, смех, слёзы радости. Уместно будет смотреться эффект замедления.

В конце такого ролика можно вставить подборку смешных кадров и неудачных дублей. Подобный контраст вызовет сильный эмоциональный отклик у зрителей даже спустя годы после торжества.

Долгий, полный любви, взгляд молодожёнов друг на друга – идеальный кадр для клипа

Занимательный репортаж

Снимайте свадьбу со вставками от первого лица. Удобно подключить фронтальную камеру телефона, однако, при этом качество будет средним. Лучше использовать обычную видеокамеру или фотоаппарат, развернув объектив к себе. Небольшую тряску можно будет устранить позже в программе для видеомонтажа.

Вы можете попросить близких друзей и родных снимать в ходе праздника свои «прямые включения», чтобы торжество было показано с нескольких точек зрения. Сюда же можно добавить поздравления и пожелания.

Видео, снятые вашими гостями на празднике, станут украшением свадебного фильма

Свадьба «наоборот»

Ещё один способ взглянуть на свадьбу «по-новому» – смонтировать видео от конца к началу. Плюс идеи в том, что она не требует «особых» подходов к съемке, а эффект «вау»-эффект всё равно присутствует.

Начать фильм можно с заключительного танца пары, обмена кольцами или фейерверка. В середине оставить самые яркие моменты – поздравления, конкурсы, прогулку. Закончить видео лучше кадрами с приятно взволнованными невестой и женихом, которым предстоит пережить эти удивительные эмоции.

Подобный кадр может не только завершать свадебный фильм, а, наоборот, начинать его

Как смонтировать свадебный фильм

Разделите фильм на главы

Прослушайте выбранный трек внимательно. Разделите его на смысловые части: завязка, кульминация и медленное затухание. Эти блоки помогут вам понять, сколько минут у вас есть для каждого этапа свадьбы. Допустим, на сборы (завязка) вы выделили полторы минуты, на кульминацию (церемония) у вас есть три минуты, а на логичное завершение ролика – две.

Кадрируйте

Если вы хотите придать всему фильму более кинематографичный вид, измените соотношение сторон кадра и добавьте горизонтальные полосы сверху и снизу. О том, как это сделать в Movavi Video Editor, мы рассказывали в этом видео:

При изменении соотношения сторон, следите за композицией кадра. Как минимум, не обрезайте участникам торжества головы и не заталкивайте их в самый угол.

Соблюдайте ритм

Речь не о музыке (о ней дальше), а о ритме монтажа.

Свадьба – это день эмоций. Тут и томительное ожидание, и наполненные смыслом клятвы, и слезы, и радость, и танцы. Задача монтажера – чередовать лирические, медленные моменты с энергичными и веселыми. На трогательных минутах и крупных планах можно останавливаться подольше, склейки между сценами танцев и тостов могут быть чуть чаще.

В целом, клипы внутри фильма лучше делать максимально короткими. Странно и неинтересно выглядят ролики, где половину занимает один танец, а в оставшуюся часть с трудом вкручены церемония, ужин и торт. Лучше разделить танец на несколько коротких частей и чередовать свадебные па с другими кадрами.

Вслушивайтесь в музыку

Акценты в треке можно использовать для креативной склейки. Особенно хорошо это выглядит в начале свадебного ролика. Посмотрите, например, как в этом фильме хорошо синхронизированы видеоряд и песня:

Используйте креативные переходы

Красивые переходы между кадрами помогут сделать фильм атмосферным и романтичным. Вот несколько приемов, которые можно смело использовать:

Перекрестный наплыв

Этот прием можно использовать на панорамах или, например, для перехода от одного крупного плана к другому. Объект, расположенный близко к камере, поможет сделать переход эффектнее.

Затемнение и световые блики

Если переходы кажутся слишком резкими, можно использовать fade in-fade out эффект или, наоборот, световые блики. Тут важно не переусердствовать: ролики, где использованы только такие переходы, смотреть не очень интересно. Следить за историей становится сложно.

Одно действие – разные локации.

Это хорошо работает, например, с танцами. Допустим, вам удалось заснять танец жениха и невесты во время репетиции за день до свадьбы и потом непосредственно во время торжества – эти две идентичные сцены можно объединить в моменте, где партнер раскручивает девушку. Получится очень эффектно.

В этом видео рассказывают, как сделать такой прием (инструкция на английском):

L-cut и J-cut

Этими терминами называют монтаж, в котором звук из одной сцены переходит на другой видеоряд. Допустим, вы решили использовать речь одного из гостей, чтобы сделать фильм еще более трогательным. Но смотреть три минуты подряд на прослезившегося человека с бокалом в руке не очень интересно. Поэтому достаточно показать автора тоста только в первой части его речи, а потом видеоряд можно заменить на что-то более динамичное: пару, которая слушает поздравление, их родителей, лица других гостей… Этот прием отлично работает не только для поздравлений, но и для основной церемонии с клятвами или интервью с невестой или женихом.

В начале этого видео, например, использован J-cut (сначала вы слышите речь, а человека, который ее произносит, – после вступительных кадров):

Как вы уже, наверное, поняли, планировать креативные переходы лучше прямо во время съемок. Особенно это актуально для кадров, где нет людей, – с общими планами комнаты невесты, ресторана или церкви, панорамами видов и так далее.

Сделайте цветокоррекцию

После того как все кадры красиво совмещены и подогнаны под музыку, не забудьте сделать цветокоррекцию. Как минимум, сделайте так, чтобы все сцены смотрелись гармонично друг с другом, тон кожи у всех оставался естественным, а белый и черный цвета оставались белым и черным.

Когда все готово, оставьте фильм на несколько часов, а лучше – на сутки. Потом вернитесь к нему со свежей головой и исправьте мелкие недочеты, которые не заметил замыленный глаз. После этого останется только выгрузить готовое видео и отправить его счастливой паре.

Как смонтировать свадебный фильм

Разделите фильм на главы

Прослушайте выбранный трек внимательно. Разделите его на смысловые части: завязка, кульминация и медленное затухание. Эти блоки помогут вам понять, сколько минут у вас есть для каждого этапа свадьбы. Допустим, на сборы (завязка) вы выделили полторы минуты, на кульминацию (церемония) у вас есть три минуты, а на логичное завершение ролика – две.

Кадрируйте

Если вы хотите придать всему фильму более кинематографичный вид, измените соотношение сторон кадра и добавьте горизонтальные полосы сверху и снизу. О том, как это сделать в Movavi Video Editor, мы рассказывали в этом видео:

При изменении соотношения сторон, следите за композицией кадра. Как минимум, не обрезайте участникам торжества головы и не заталкивайте их в самый угол.

Соблюдайте ритм

Речь не о музыке (о ней дальше), а о ритме монтажа.

Свадьба – это день эмоций. Тут и томительное ожидание, и наполненные смыслом клятвы, и слезы, и радость, и танцы. Задача монтажера – чередовать лирические, медленные моменты с энергичными и веселыми. На трогательных минутах и крупных планах можно останавливаться подольше, склейки между сценами танцев и тостов могут быть чуть чаще.

В целом, клипы внутри фильма лучше делать максимально короткими. Странно и неинтересно выглядят ролики, где половину занимает один танец, а в оставшуюся часть с трудом вкручены церемония, ужин и торт. Лучше разделить танец на несколько коротких частей и чередовать свадебные па с другими кадрами.

Вслушивайтесь в музыку

Акценты в треке можно использовать для креативной склейки. Особенно хорошо это выглядит в начале свадебного ролика. Посмотрите, например, как в этом фильме хорошо синхронизированы видеоряд и песня:

Используйте креативные переходы

Красивые переходы между кадрами помогут сделать фильм атмосферным и романтичным. Вот несколько приемов, которые можно смело использовать:

Перекрестный наплыв

Этот прием можно использовать на панорамах или, например, для перехода от одного крупного плана к другому. Объект, расположенный близко к камере, поможет сделать переход эффектнее.

Затемнение и световые блики

Если переходы кажутся слишком резкими, можно использовать fade in-fade out эффект или, наоборот, световые блики. Тут важно не переусердствовать: ролики, где использованы только такие переходы, смотреть не очень интересно. Следить за историей становится сложно.

Одно действие – разные локации.

Это хорошо работает, например, с танцами. Допустим, вам удалось заснять танец жениха и невесты во время репетиции за день до свадьбы и потом непосредственно во время торжества – эти две идентичные сцены можно объединить в моменте, где партнер раскручивает девушку. Получится очень эффектно.

В этом видео рассказывают, как сделать такой прием (инструкция на английском):

L-cut и J-cut

Этими терминами называют монтаж, в котором звук из одной сцены переходит на другой видеоряд. Допустим, вы решили использовать речь одного из гостей, чтобы сделать фильм еще более трогательным. Но смотреть три минуты подряд на прослезившегося человека с бокалом в руке не очень интересно. Поэтому достаточно показать автора тоста только в первой части его речи, а потом видеоряд можно заменить на что-то более динамичное: пару, которая слушает поздравление, их родителей, лица других гостей… Этот прием отлично работает не только для поздравлений, но и для основной церемонии с клятвами или интервью с невестой или женихом.

В начале этого видео, например, использован J-cut (сначала вы слышите речь, а человека, который ее произносит, – после вступительных кадров):

Как вы уже, наверное, поняли, планировать креативные переходы лучше прямо во время съемок. Особенно это актуально для кадров, где нет людей, – с общими планами комнаты невесты, ресторана или церкви, панорамами видов и так далее.

Сделайте цветокоррекцию

После того как все кадры красиво совмещены и подогнаны под музыку, не забудьте сделать цветокоррекцию. Как минимум, сделайте так, чтобы все сцены смотрелись гармонично друг с другом, тон кожи у всех оставался естественным, а белый и черный цвета оставались белым и черным.

Когда все готово, оставьте фильм на несколько часов, а лучше – на сутки. Потом вернитесь к нему со свежей головой и исправьте мелкие недочеты, которые не заметил замыленный глаз. После этого останется только выгрузить готовое видео и отправить его счастливой паре.

Ссылка на основную публикацию